viernes, 28 de junio de 2013

Poema-objeto. Libro-objeto

"El poema-objeto es una criatura anfibia que vive entre dos elementos: el signo y la imagen,  el arte visual y el arte verbal. Un poema-objeto se contempla y al mismo tiempo, se lee".  Octavio Paz


 Desde la Antigüedad, sobre todo en Oriente, se produce en muchas manifestaciones, la combinación de imágenes visuales y de signos. La escritura oriental, por ejemplo, ha tenido siempre una dimensión plástica y muchos poetas chinos y japoneses fueron también importantes calígrafos.

 En Occidente, el surrealismo fue una de los movimientos artísticos del s. XX que se caracterizó por una fuerte ruptura con la tradición cultural propia, y fijan su mirada en otras culturas y valores, apreciando con más intensidad las conexiones entre imágenes y signos.


 Los objetos-poemas, entonces, son objetos que se leen. Franklin Fernández ,artista venezolano, describe así este tipo de creaciones:



"El poema-objeto (aquello que se podría escribir, pero por suerte no todo hay que decirlo con palabras), nos dice algo. Posee sentido y significación. Es un lenguaje: emite poesía. Son esculturas moldeadas, apenas modificadas. Mitad escritura, mitad pintura. Mitad escultura, mitad imagen: una especie de centauro mitológico y, a la vez, moderno. El poema-objeto o poema-corpóreo, incorpora una serie de elementos ajenos a los cánones de la poesía tradicional y propios de otras formas de expresión. No se limita sólo a lo verbal y, en este sentido, representa una ruptura, un desafío que provoca alteraciones cruciales en los códigos de emisión y recepción del poema. Se caracteriza por su necesaria independencia de la palabra tanto como su lucha por trascenderla".

 Los primeros objetos-poemas aparecen con el movimiento surrealista y en las creaciones de André Breton. 
Poema-objeto, A. Breton 


En España trabajó en este campo Joan Brossa. Su primer poema-objeto es de 1943.



 Chema Madoz, fotógrafo español, crea poemas visuales a partir de objetos cotidianos plasmados en fotografías; para el artista, el objeto en sí no es la obra artística, según aclara en esta afirmación "Me sigo considerando fotógrafo. La construcción de la mayoría de mis objetos está resuelta de mala manera… Bueno, me explico, quiero decir que están construidos para ser fotografiados. No tienen empaque, ni una presencia cuando los ves físicamente. No hay un acabado maravilloso, solo un aspecto de ellos que vas a fotografiar es lo que funciona. Sacados de ese contexto funcionan en contadas ocasiones. "






  Durante el curso de Poesía Visual se propuso en el último ejercicio la realización de un poema-objeto utilizando una herramienta de producción industrial, realizar montajes autorreferentes que le alejaran de su utilidad declarada.

Poema-objeto, 2012

 En segundo lugar, se propuso elegir un libro o un folleto y proceder a su transformación mediante la eliminación de textos o imágenes, tachadura, collage, etc… para realizar un libro-objeto.


Libro-objeto, 2012


Poesía Visual


*Curso impartido por Fernando Millán en Función Lenguaje*


 La poesía visual es un tipo de representación experimental en la que la imagen predomina sobre el resto de componentes. Se desarrolló ampliamente desde las primeras vanguardias del siglo XX, pero que tiene su primera manifestación en el caligrama del poeta griego Simmias de Rodas hacia el año 300 a.C. 

"O Ovo" Simmias de Rodas


 El caligrama es un poema, frase o palabra cuyo propósito es formar una figura acerca de lo que trata el poema, en la cual la tipografía, caligrafía o el texto manuscrito se arregla o configura de tal manera que crea una especie de imagen visual.



Caligrama, 2012




 Se propuso la realización de un emblema poético utilizando el esquema
 de emblema clásico: Una leyenda o título, una imagen (grabado o dibujo), y un comentario, en verso o en prosa, que desarrollaba el contenido simbólico. 
 Realicé este emblema poético aludiendo a la movilidad de los objetos en una mudanza.


Emblema poético, 2012





 El letrismo fue un movimiento poético de vanguardia creado por Isidore Isou tras la Segunda Guerra Mundial. Su aportación fundamental es poner al signo en el centro de la actividad estética, ya sea poesía, música o plástica. Las letrías pretenden ser signos de nueva invención, aunque en realidad son tan sólo iconos. Y son también formas de escritura plástica que aunque no pueden ser traducidas oralmente, abren una brecha de irracionalidad en los discursos monológicos.



A.Dupond."Etude de rythmes ampliques" 1977

Sin título, 2012






















 El ideograma hace referencia a una imagen o símbolo convencional que sirve para representar un ser o una idea sin necesidad de apelar a palabras o a frases que lo expliquen. En ciertas lenguas, además, el ideograma simboliza una palabra o morfema pero no representa de modo gráfico a cada una de sus sílabas o fonemas.  



Sin título, 2012





  La iconografía es la descripción del tema o asunto representado en las imágenes artísticas, así como de su simbología y los atributos que identifican a los personajes representados.

 Se propuso un ejercicio con imágenes mitográficas (juegos de cartas, símbolos religiosos, patrióticos, sociales…) cambiándolas de contexto para crear una imagen iconográfica. 



Iconografía de la Bolsa, 2012

 Se propuso cuadricular una imagen publicitaria e intercambiar dos de las cuadrículas, hacer desaparecer dos o más, etc. creando otra imagen, en este caso para crear dinamismo.


"Time Off- Time On", 2012




Fahrenheit 451


"Granger miró la hoguera.
-Fénix.
-¿Qué?
-Hubo un pajarraco llamado Fénix, mucho antes de Cristo. Cada pocos siglos encendía una hoguera y se quemaba en ella. Debía de ser primo hermano del Hombre. Pero, cada vez que se quemaba, resurgía de las cenizas, conseguía
renacer. Y parece que nosotros hacemos lo mismo, una y otra vez, pero tenemos algo que el Fénix no tenía. Sabemos la maldita estupidez que acabamos de cometer. Conocemos todas las tonterías que hemos cometido durante un millar de años, y en tanto que recordemos esto y lo conservemos donde podamos verlo, algún día dejaremos de levantar esas malditas piras funerarias y a arrojarnos sobre ellas. Cada generación habrá más gente que recuerde." 
"Fahrenheit 451" Ray Bradbury, 1953.



Fahrenheit 451, 2012
Obra ganadora I concurso de Libros Tuneados Función Lenguaje




En 1966 Francois Truffaut filmó la adaptación del libro.

Taller Tiempo Muerto



Time out. 2011



 Dibujo realizado para la portada del libro de visitas situado en la sala de espera de la exposición "Vuelva Usted Mañana" de Julio Falagan. El proyecto se seleccionó para el programa En Casa, que consiste en realizar proyectos artísticos en zonas no expositivas de La Casa Encendida, mostrándose del 30 de Noviembre al 8 de Enero de 2012.
  En este proyecto, Falagan pretende incidir sobre las fisuras de las estructuras rígidas y burócratas de nuestro sistema, evidenciando, con sentido del humor, las lentas esperas de las gestiones administrativas.



 Podéis ver con mayor detalle la documentación de la exposición en el post de Falagan. 



 Así, en este taller, "Tiempo Muerto", desarrollamos las piezas que se incluirían posteriormente en la sala de espera para la exposición: 
Punto nº 3: La sala de espera

Obras y participantes del taller



 Realicé el libro de visitas para la sala de espera en el que los visitantes tenían que rellenar un cuestionario adquiriendo su correspondiente copia amarilla.
 Intervine en la moqueta colocando el cartel "ESPERE SU TURNO" como el que se puede ver en cualquier espacio que conlleva un trámite burocrático y que delimita el espacio y los tiempos de acción del usuario.




 Durante el taller realizamos trabajo de campo con salidas a oficinas de CORREOS, INEM,... realizando diversas acciones e interfiriendo en los tiempos burocráticos.







martes, 11 de junio de 2013

Neveras vacías



Intervención en los trasteros de una azotea.


Empty icebox, 2012

Antifaz para abrir el ojo izquierdo






                                                                                               Junio, 2011

Técnica mixta sobre papel


Sin título, 2011
Técnica mixta sobre papel.